Параграф 6 ГДЗ Мединский Чубарьян 9 класс (История)
Рассмотрим вариант решения задания из учебника Мединский, Чубарьян 9 класс, Просвещение:
§ 6. Век художественных исканий
Почему искусство XIX в. было таким многообразным и противоречивым?
Культура XIX в. отличалась быстрой сменой художественных форм, происходившей под влиянием стремительных изменений в обществе. К концу века наметился сдвиг от устоявшихся канонов к субъективизму авторов. Резко усилился международный культурный обмен, неотъемлемой частью которого являлась Россия.
Каковы особенности культуры XIX в.?
Характерная же черта XIX в. — многостилье: смешение, сосуществование и быстрая смена художественных форм.
Демократизация затронула и культуру, совершенно иначе стал звучать ответ на вопрос — а что достойно изображения? Повсюду, будь то опера, картина или роман, мы можем теперь видеть то, что раньше искусство нам почти не показывало — например, «маленького человека», хорошо знакомого вам по русской литературе. Она изменила облик и главных действующих лиц в культуре — и тех, кто её производит, и тех, кто её потребляет.
Другой важной приметой культурного развития стала секуляризация.
На рубеже XIX и XX вв. появляется модернизм — совокупность множества разных течений, общим для которых было стремление создать новое искусство, отказываясь при этом от традиционного. Тогда же начинается эпоха «массовой культуры».
Узнайте, в связи с чем была сооружена арка, какие победы и каким образом получили в ней отражение.
Триумфальная арка Каррузель была сооружена по приказу Наполеона Бонапарта в честь побед его Великой армии в кампаниях 1805 года, главным образом — под Аустерлицем, где была разгромлена объединённая армия Австрии и России. Она служила монументальным входом во дворец Тюильри и должна была прославлять военную мощь созданной Наполеоном империи.
Венчает арку копия знаменитой квадриги с собора Святого Марка в Венеции, которую Наполеон вывез в качестве трофея после завоевания Италии. Это был символ его триумфа и имперских амбиций.
Розовые мраморные колонны и рельефы на фасадах изображают ключевые события Наполеоновских войн, такие как Пресбургский мир (завершивший войну с Австрией) и другие дипломатические и военные успехи.
Сама форма триумфальной арки, отсылающая к древнеримским образцам, должна была провести параллель между империей Наполеона и могуществом Древнего Рима, представляя французского императора как наследника римских цезарей.
Какие черты характерны для классицизма?
В основе классицизма лежал рационализм, вера в то, что мир устроен в общем разумно, а все его недостатки могут быть исправлены силой человеческого разума. Классицизм стремился к идеальным пропорциям и формам, часто равняясь на античные образцы. Живопись также уделяла особое внимание требованиям правильной композиции и античным мотивам. В музыке господство-вала ясность форм и совершенство композиции.
Что повлияло на появление романтизма?
В отличие от классицизма, романтизм был подлинным порождением своего века. Человек перед лицом стремительных изменений окружавшего мира — вот что стало его главной темой. Одновременно романтизм явился реакцией на художественные методы классицизма. Разуму романтики противопоставляли чувство, цивилизации — природу, ясности — тайну и недосказанность. Классицизм стремился к вечному, неизменному и статичному идеалу, а романтизм исходил из противоположности идеала и действительности. Обращаясь к личности человека, романтики заново открыли мир человеческих чувств.
Какие цели ставили перед собой писатели-реалисты?
Если романтизм был во многом уходом от действительности, то реализм являлся возвращением к ней. В отличие и от классицизма, и от романтизма сторонники реализма стремились к отображению реального мира. Бедность, тяжёлый труд, социальные пороки — все эти темы, слишком «низкие» для классицизма и слишком прозаические для романтизма, оказались в центре их произведений. Реалисты часто выступали как критики современного им общества. Писатели стремились исследовать общество как среду, которая оказывает решающее влияние на формирование личности и создаёт определённые типы людей.
Что критикует автор? Какая живопись казалась бы ему «правильной»?
В своём язвительном отзыве Эдуард Кардон критикует новое для его времени художественное направление — импрессионизм. Он высмеивает его основные черты: отказ от чёткого контура («без фиксированной линии»), работу чистыми, яркими мазками («пятна»), стремление передать мимолётное впечатление («впечатление весны») вместо тщательной проработки деталей.
«Правильной» живописью ему казалась бы академическая, основанная на незыблемых правилах, которые импрессионисты отвергли.
В чём новизна подхода импрессионистов?
Художники-импрессионисты (от фр. «впечатление») Э. Мане, К. Моне, Э. Дега, О. Ренуар и другие изображали мгновения, летучие впечатления, перемены настроения. Тем самым они передавали то ощущение постоянно менявшегося мира, которое было характерно для настроений в обществе, всё более усиливаясь к концу века.
Импрессионисты — это удивительное явление, их творчество находится буквально на перекрёстке разных путей в искусстве. Они не были бунтарями, восставшими против академического искусства, как российские «передвижники». Но де-факто они противопоставляли себя академизму и выбором сюжетов (обычная жизнь, а не «высокие» мотивы), и, конечно, своей ни на что не похожей техникой. На место типизации приходит её противоположность — единичное, уникальное, рождённое «случайностью взгляда».
Выясните, почему Гоген изобразил художника за написанием именно этой картины.
Поль Гоген изобразил Винсента ван Гога за написанием именно этой картины, потому что «Подсолнухи» были не просто одним из сюжетов, а своего рода художественным манифестом и символом самого Ван Гога в тот период их совместной жизни в Арле. Ван Гог видел в этих цветах воплощение цвета, света и жизни юга Франции.
Как менялся предмет изображения художников?
Сиюминутного впечатления, как у импрессионистов, этим художникам было уже недостаточно. Фигуры на картинах Гогена — из реального мира, они вполне узнаваемы, но их формы упрощены: так художник стремился подчеркнуть не видимое, а суть предмета.
Реальность и художественное творчество были неотделимы, это пересекающиеся миры. Теперь же Сезанн объявил их параллельными: «Искусство — это гармония, параллельная натуре». Меняется само понимание живописи, в её центре уже не предмет, а видение этого предмета художником.
Появившиеся в начале ХХ в. экспрессионисты (от лат. «выражение») стали изменять не только цвет, но и форму изображаемого предмета. Грубые штрихи и яркие цветовые контрасты служили средством выражения субъективных ощущений. Логическим завершением всех этих процессов стало появление полностью беспредметной, или абстрактной живописи.
Намёк на какое музыкальное произведение содержит банкнота?
На французской банкноте в 20 франков образца 1980–1994 годов с портретом композитора Клода Дебюсси содержится намёк на его самое знаменитое произведение — «Лунный свет».
Это третья часть «Бергамасской сюиты» для фортепиано, написанная в 1890 году.
Что общего между неоромантизмом и футуризмом?
Неоромантизм дал нам классику приключенческого романа — пиратов из «Острова сокровищ» шотландца Р. Стивенсона, отважных бойцов Дж. Лондона, знакомого вам с детства Маугли Р. Киплинга и, конечно, Шерлока Холмса А. Конан Дойла. Их героем была сильная личность, действующая вопреки обстоятельствам и всегда готовая к борьбе.
Особенно мощно мотивы силы, борьбы, насилия звучали в творчестве футуристов (от лат. «будущее»), объявлявших прошлому войну, полностью отрицая его культурные достижения и целиком связывая себя с будущим.
Какие направления существовали в музыке рубежа XIX—XX вв.?
• Музыкальный импрессионизм
• Романтизм
• Натурализм
В чём творцы модерна видели свою задачу?
Это был новый индустриальный мир. Огромные города с толпами народа, дымящие фабрики, исчезающие леса — началась эпоха «городов из сумрака и черни», говоря словами бельгийского поэта Э. Верхарна. Художники модерна ни в коем случае не хотели остановить время — наоборот, они стремились быть современными! — они просто хотели вернуть уходящую красоту.
Используя дополнительные источники информации, узнайте, кто изображён на марке.
На почтовой марке 2000 года, посвящённой «Русским сезонам», изображён Вацлав Нижинский — гениальный танцовщик и хореограф, один из главных символов антрепризы Сергея Дягилева. «Русские сезоны» — это гастроли русской оперы и балета в Париже, начатые в 1907 году и совершившие революцию в мировом искусстве. Нижинский, с его невероятной техникой и драматическим даром, стал сенсацией парижской сцены.
1. Есть ли связь между новыми явлениями в культуре и изменениями в экономике и политической жизни?
Да, связь между новыми явлениями в культуре и изменениями в экономике и политической жизни прямая и глубокая. Культура является отражением своего времени и чутко реагирует на все общественные трансформации.
Промышленная революция и рост городов привели к появлению нового зрителя и новых тем. Художники-реалисты начали изображать жизнь рабочих и крестьян, что было немыслимо в эпоху аристократического заказа. Урбанизация и развитие технологий породили интерес к скорости и динамизму у футуристов.
Великая французская революция и последовавшие за ней Наполеоновские войны разочаровали идеалами Просвещения. Это разочарование породило романтизм с его бегством от действительности в мир сильных страстей, истории и природы. Политическая борьба, социальные противоречия и критика буржуазного общества стали питательной средой для критического реализма в литературе и живописи.
2. В чём различия между классицизмом, романтизмом и реализмом? Есть ли общие черты и в чём они заключаются?
3. Случайно увидев двух камнеломов, Курбе объяснял своё решение написать с них картину так: «Редко можно встретить столь полное выражение страдания, поэтому мне сразу на ум пришла картина». Стали бы по этой причине писать картину художники других направлений, о которых сказано в параграфе? Пофантазируйте, что могло бы послужить причинами для них.
Нет, причина, побудившая Курбе написать «Камнеломов», вряд ли вдохновила бы художников других направлений. Их мотивация была бы иной.
Художник-классицист отказался бы писать столь «низменный» и лишённый героизма сюжет. Он предпочёл бы идеализированную фигуру античного героя или мифологического персонажа, олицетворяющего добродетель.
Художника-романтика привлекла бы не социальная правда, а драматизм и эмоциональная напряжённость сцены. Он мог бы изобразить камнеломов как одиноких титанов, борющихся со слепой и грозной силой природы, подчеркнув их трагическое одиночество и величие духа.
Импрессиониста интересовали бы не страдания рабочих, а эффекты света и цвета — как солнечные лучи падают на их спины, как играют блики на мокрых камнях, как меняется атмосфера в разное время суток. Сюжет был бы лишь поводом для изучения света.
4. В чём различия между импрессионизмом и постимпрессионизмом?
Импрессионизм (1870-80-е гг.) стремился передать мгновенное впечатление от окружающего мира, игру света и воздуха. Форма часто растворялась в световой и цветовой вибрации.
Постимпрессионизм (кон. XIX в.) унаследовал яркий цвет, но отверг мимолётность. Его представители (Ван Гог, Гоген, Сезанн) стремились к более прочной и устойчивой форме, использовали цвет и линию для выражения эмоций и построения собственной художественной реальности, а не просто фиксации впечатления.
Между кубизмом и абстракционизмом?
Кубизм (Пикассо, Брак, нач. XX в.) ещё сохранял связь с реальным объектом. Художники дробили и анализировали форму, представляя объект с разных точек зрения одновременно, но не отказывались от него полностью.
Абстракционизм (Кандинский, Малевич, 1910-е гг.) сделал следующий шаг, полностью отказавшись от изображения видимой реальности. Форма, цвет и линия стали самодостаточными элементами, выражающими внутренние переживания художника или «чистые» духовные сущности.
Какое из направлений живописи вам нравится больше и почему?
Больше всего мне нравится импрессионизм. Мне близка его жизнерадостность, удивительная способность передавать свет и атмосферу, заставляя зрителя ощутить радость и красоту мгновения. Картины Моне или Ренуара наполнены воздухом и светом, что создаёт ощущение гармонии и лёгкости.
Расположите в хронологической последовательности события: 1) зарождение импрессионизма; 2) возникновение кубизма; 3) зарождение стиля модерн; 4) появление футуризма.
Ответ:
1) Зарождение импрессионизма (1870-е годы, первая выставка в 1874 г.)
3) Зарождение стиля модерн (ар-нуво, 1890-е годы)
2) Возникновение кубизма (1907-1908 годы, «Авиньонские девицы» Пикассо)
4) Появление футуризма (1909 год, публикация Манифеста футуризма Маринетти)
Прочитайте отрывок из документа и ответьте на вопросы.
Давайте же, поджигайте библиотечные полки! Поверните каналы, чтобы они затопили музеи!.. Берите кирки, топоры и молотки и крушите, крушите без жалости седые почтенные города!.. Искусство, по существу, не может быть ничем иным, кроме как насилием, жестокостью и несправедливостью.
Взгляды какого литературного направления выражают эти строки? Что позволяет это понять?
Эти строки выражают взгляды футуризма — авангардистского направления начала XX века.
Агрессивный пафос текста содержит ключевые идеи футуризма. Призывы разрушить библиотеки и музеи — это отказ от культурного наследия, которое футуристы считали тормозом для нового искусства. Слова «поджигайте», «крушите», «насилие», «жестокость» напрямую связаны с футуристическим прославлением машинной цивилизации, скорости, энергии и разрушения как способа расчистки места для будущего.
Тон манифеста намеренно вызывающий и провокационный, что было характерно для футуристов, стремившихся шокировать «буржуазное» общество.
Раскройте смысл понятия «романтизм».
Романтизм — это идейное и художественное направление в культуре конца XVIII — первой половины XIX века, для которого характерны провозглашение самоценности творческой личности, культ чувств, природы и истории, интерес к национальному прошлому и бегство от прозы буржуазной жизни.
Приведите один исторический факт, конкретизирующий это понятие. Приведённый факт не должен содержаться в определении понятия.
Ярким примером романтического мироощущения является знаменитая картина Теодора Жерико «Плот "Медузы"» (1819). В её основе лежит реальное трагическое событие — кораблекрушение, но художник изображает его не как хроникальный репортаж, а как мощную драму человеческого духа, борющегося со слепыми силами стихии. Композиция полна динамики и эмоционального напряжения, а сцена полна символов надежды и отчаяния, что идеально отражает романтический интерес к сильным страстям и экстремальным ситуациям, раскрывающим внутренний мир человека.
Сформулируйте ответ на главный вопрос параграфа, обоснуйте его двумя-тремя аргументами.
Культура XIX в. отличалась быстрой сменой художественных форм, происходившей под влиянием стремительных изменений в обществе. К концу века наметился сдвиг от устоявшихся канонов к субъективизму авторов. Резко усилился международный культурный обмен, неотъемлемой частью которого являлась Россия.
Популярные решебники 9 класс Все решебники
*размещая тексты в комментариях ниже, вы автоматически соглашаетесь с пользовательским соглашением