Упр.60 ГДЗ Бархударов 9 класс (Русский язык)
Решение #1(Учебник 2026)
Решение #2(Учебник 2026)
Решение #3(Учебник 2026)
Решение #4 (Учебник 2026)ИИ
Варианты решения:
Ф. С. Рокотов — выдающийся художник-портретист, создавший целые галереи портретов своих современников. Больше всего меня привлёк портрет А. П. Струйской. В её тонких чертах, длинной шее и спокойной осанке чувствуется благородная красота. Высокая причёска и лёгкий румянец делают её образ особенно изящным.На мой взгляд, самые выразительные детали портрета — тёмные глаза и загадочная полуулыбка героини. Кажется, что она задумчива, умеет чувствовать и многое скрывает от посторонних. Художник сумел не только передать внешнее сходство, но и отразить внутренний мир человека, словно заглянуть в тайник человеческой души.Колорит картины построен на мягком сочетании пепельно-серых, золотистых и розоватых оттенков. Эти спокойные краски создают ощущение нежности и подчёркивают загадочность образа.
Когда я смотрю на портрет А. П. Струйской, мне кажется, что её взгляд меняется в зависимости от настроения зрителя. Тёмные глаза и едва заметная полуулыбка — выразительные детали, благодаря которым образ хочется разгадывать. Я представляю героиню сдержанным и внимательным человеком, который не спешит делиться своими мыслями.Выдающийся художник-портретист Ф. С. Рокотов умел отражать внутренний мир человека. Среди его работ можно найти целые галереи портретов современников, но образ Струйской особенно запомнился мне. Её тонкие черты лица, длинная шея и высокая причёска создают впечатление изящества. В ней есть благородная красота, которая не кажется холодной благодаря лёгкому румянцу.Колорит картины кажется мне мягким и немного таинственным: пепельно-серые оттенки сочетаются с золотистыми и розоватыми. Они не отвлекают от лица героини, а помогают почувствовать её настроение. Портрет словно приоткрывает тайник человеческой души, но оставляет зрителю возможность самому представить, что в нём скрыто.
Первое, что я заметил в портрете А. П. Струйской, — мягкость красок. Пепельно-серые, золотистые и розоватые оттенки словно окутывают фигуру лёгкой дымкой. Такой колорит картины помогает мне почувствовать тишину и спокойствие, царящие в ней.В облике героини меня привлекает благородная красота. Тонкие черты лица, длинная шея и высокая причёска придают ей изящество, а лёгкий румянец делает образ живым. Особенно запоминаются выразительные детали — тёмные глаза и чуть заметная улыбка. Мне кажется, Струйская могла быть человеком наблюдательным и мечтательным. Её мысли остаются для зрителя загадкой, и от этого портрет хочется рассматривать снова.Ф. С. Рокотов — выдающийся художник-портретист, умевший отражать внутренний мир человека. Рассматривая его работы, я понимаю, почему галереи портретов так интересны: каждое лицо хранит свою историю. В образе Струйской художник словно приоткрыл тайник человеческой души, не раскрывая его до конца.
Перед портретом А. П. Струйской я невольно задаю себе вопрос: о чём она думает? Её тёмные глаза смотрят внимательно, а загадочная полуулыбка не даёт угадать настроение. Эти выразительные детали делают образ живым: мне кажется, героиня вот-вот заговорит.У Струйской тонкие черты лица, лёгкий румянец, длинная шея и высокая причёска. На мой взгляд, её благородная красота сочетается с простотой и естественностью. Я представляю её человеком с богатым воображением, способным тонко чувствовать, хотя по одному портрету трудно судить о характере.Ф. С. Рокотов — выдающийся художник-портретист. Рассматривая галереи портретов, я замечаю, как важно для художника отражать внутренний мир человека, а не только его внешность. Впечатлению от образа помогает и колорит картины: пепельно-серые, золотистые и розоватые оттенки создают тихую, задумчивую атмосферу. Мне кажется, Рокотов приглашает зрителя заглянуть в тайник человеческой души, но не даёт готового ответа на её загадку.
В галерее портретов Ф. С. Рокотова образ А. П. Струйской показался мне особенно живым. Благородная красота героини проявляется в тонких чертах лица, длинной шее и высокой причёске. Лёгкий румянец оживляет её лицо, а тёмные глаза и загадочная полуулыбка заставляют задуматься о её характере.Эти выразительные детали помогают художнику отражать внутренний мир человека. Я представляю Струйскую спокойной и глубоко чувствующей. Выдающийся художник-портретист словно приглашает нас заглянуть в тайник человеческой души. Мягкий колорит картины, в котором сочетаются пепельно-серые, золотистые и розоватые оттенки, усиливает впечатление задумчивости.
Этот портрет не производит на меня впечатления парадного изображения, которым можно только любоваться издали. Мне хочется задержаться перед ним и внимательнее вглядеться в лицо героини. Её благородная красота кажется мне живой и естественной: строгие тонкие черты смягчает лёгкий румянец, а высокая причёска подчёркивает изящество длинной шеи.Самые выразительные детали для меня — тёмные глаза и полуулыбка Струйской. В её взгляде я замечаю серьёзность, а в улыбке — едва уловимое тепло. Возможно, героиня была сдержанной, но умела с добротой относиться к людям. Конечно, это только моё предположение: тайник человеческой души невозможно раскрыть по одному изображению.Выдающийся художник-портретист Ф. С. Рокотов создал много замечательных образов. Мне кажется, галереи портретов интересны именно тем, что помогают представить людей прошлого. Рокотов умел отражать внутренний мир человека не только через черты лица, но и с помощью красок. Негромкий колорит картины, где пепельно-серые оттенки соединяются с золотистыми и розоватыми, настраивает меня на спокойное, вдумчивое созерцание.
Мне кажется, в портрете А. П. Струйской цвет помогает раскрыть характер. Пепельно-серые, золотистые и розоватые тона создают сдержанный колорит картины. На этом мягком фоне особенно заметны тонкие черты лица и лёгкий румянец. Высокая причёска и длинная шея подчёркивают изящество героини.Её тёмные глаза и загадочная полуулыбка — выразительные детали, которые заставляют меня представить Струйскую умной и скрытной. Выдающийся художник-портретист Ф. С. Рокотов умел отражать внутренний мир человека. Его галереи портретов интересны мне не только изображением лиц: за обликом Струйской, её благородной красотой я чувствую тайник человеческой души.
Решение #5(Учебник 2019)
Решение #6 (Учебник 2019)ИИ
Варианты решения:
Заглавие «Колорит» обозначает сочетание цветов в картине. В стихотворении оно связано не только с живописью, но и с красотой осенней природы, где разные краски образуют гармоничное целое. Тема стихотворения — природа как источник вдохновения для художника и творчество как соединение смелого замысла с упорным трудом.Поэт использует необычные сочетания ощущений: «синий звук», «жёлтый отзвук». Они помогают представить единство красок и звуков окружающего мира. Метафора «рябины лёгкое вино» передаёт яркость и осеннее настроение пейзажа. Олицетворение «осень золотая / Легонько постучит в окно» делает природу живой и словно приглашает художника к творчеству.Противопоставление сиены и ультрамарина показывает, что даже разные цвета могут сочетаться благодаря воздушной среде. Эпитеты «озарённое дерзанье» и «кропотливый труд» подчёркивают: настоящее искусство требует не простого подражания природе, а вдохновения и мастерства.
Колорит — это характерное для картины сочетание красок. Смысл заглавия раскрывается через образ природы: её цвета связаны между собой и создают целостную картину. Стихотворение посвящено не только красоте осеннего мира, но и искусству художника, который учится у природы создавать гармонию.Повтор слова «всё» в строках «И всё во всём отражено, / И всё объединяет воздух» подчёркивает единство окружающего мира. Живописные термины «сиена» и «ультрамарин» помогают представить богатство природной палитры: даже далёкие друг от друга цвета могут сосуществовать в одной картине.Природа в стихотворении наделена способностью действовать и обращаться к человеку: «Она зовёт не к подражанью». Это олицетворение позволяет поэту выразить мысль о назначении творчества: художнику важно не просто копировать увиденное, а смело искать собственное решение и терпеливо работать. Глагол «ляпал» создаёт отрицательный образ неумелого художника и противопоставляет его настоящему мастеру.Повтор строки «Рябины лёгкое вино» в начале и конце стихотворения придаёт ему завершённость. Поэт возвращает читателя к осеннему образу, в котором природа предстала источником красоты и вдохновения.
Колорит — это сочетание красок, создающее настроение картины. В стихотворении заглавие относится и к живописи, и к осенней природе: её разнообразные цвета связаны между собой. Тема произведения — красота природы и её значение для творчества художника.Поэт соединяет впечатления от цвета и звука: «синий звук», «жёлтый отзвук». Эти необычные эпитеты помогают почувствовать, как разные стороны мира откликаются друг в друге.В стихотворении есть противопоставление: природа зовёт художника «не к подражанью», а к «озарённому дерзанью / И кропотливому труду». Так автор раскрывает своё понимание искусства: мало повторять увиденное, нужно творчески его осмыслить и воплотить с мастерством.В финале осень олицетворена: она «постучит в окно», «колебля воздух». Благодаря этому образу природа словно сама приходит к художнику, напоминая ему о своей красоте.
Колорит — это соотношение красок в произведении живописи. Заглавие обращает внимание на то, как в природе соединяются разные цвета и чему художник может научиться у неё. Тема стихотворения — связь природы и искусства, поиск гармонии в творчестве.В начале стихотворения повторяющийся союз «и» соединяет отдельные впечатления в общую картину. Кажется, что один образ рождает другой, а все вместе они передают богатство окружающего мира.Метафора «образец холста», созданный природой, помогает представить пейзаж как произведение искусства. Но художнику недостаточно просто воспроизвести его. Пренебрежительное слово «мазила» и глагол «ляпал» показывают, что случайное нанесение красок не создаёт гармоничной картины.Противопоставляя подражание творческому поиску, поэт говорит об «озарённом дерзаньи» и «кропотливом труде». Эти эпитеты подчёркивают, что художнику нужны и вдохновение, и терпеливая работа.
Колорит — это сочетание красок, придающее картине особое настроение. Заглавие связано с темой стихотворения: гармония природных цветов учит художника творить.Контраст сиены и ультрамарина показывает, как разные цвета соединяются благодаря воздуху. Необычные эпитеты «синий звук» и «жёлтый отзвук» объединяют цветовые и звуковые впечатления. В олицетворении «осень золотая / Легонько постучит в окно» природа словно приходит к человеку сама. Противопоставление подражания «озарённому дерзанью» и «кропотливому труду» выражает мысль: искусство требует и вдохновения, и мастерства.
Заглавие «Колорит» обозначает сочетание красок, которое создаёт настроение картины. Но стихотворение не только о живописи: его тема — единство природы и творчества, умение художника увидеть гармонию мира и воплотить её в своём произведении.В первых строках поэт объединяет впечатления разных чувств: «синий звук», «жёлтый отзвук». Эти необычные эпитеты помогают представить мир, в котором цвет и звук связаны между собой. Повтор слова «всё» в строках «И всё во всём отражено, / И всё объединяет воздух» подчёркивает эту связь.Противопоставление сиены и ультрамарина показывает, что даже далёкие друг от друга цвета могут сосуществовать в картине. Их объединяет воздушная среда: «Цвет слабой синькой растворим». Так поэт объясняет, как возникает гармония красок.Природа в стихотворении олицетворена: она «создала» образец холста и «зовёт» человека к творчеству. Однако учиться у неё — не значит копировать. Выражение «озарённое дерзанье» говорит о смелости замысла, а эпитет «кропотливый» подчёркивает необходимость упорного труда.Образ «рябины лёгкое вино» появляется в начале и в конце стихотворения. Такое повторение возвращает читателя к осеннему пейзажу, с которого начались размышления поэта об искусстве.
«Колорит» — сочетание красок, создающее целостный образ. Название связывает осенний пейзаж с живописью. Тема стихотворения — природа как источник вдохновения и мастерство художника.Метафора «рябины лёгкое вино» передаёт красоту и настроение осени. Олицетворение «осень золотая / Легонько постучит в окно» делает её похожей на живого гостя. Противопоставляя неумелого «мазилу» художнику, способному на «озарённое дерзанье» и «кропотливый труд», поэт говорит: для создания гармоничной картины нужны смелость и трудолюбие.
Рассмотрим вариант решения задания из учебника
Бархударов 9 класс, Просвещение:
Задание учебника 2026 года
Рассмотрите «Портрет А. П. Струйской», автором которого является художник Ф. Рокотов (см. цветную вклейку). О пишите (устно) ваше впечатление от портрета, употребляя словосочетания выдающийся художник-портретист, галереи портретов, отражать внутренний мир, выразительные детали, колорит картины, тайник человеческой души, благородная красота. Используйте материал упр. 55,56.
Вариант ответа 1
Фёдор Степанович Рокотов – известный художник-портретист. Созданный Рокотовым тип портрета составляет целую эпоху в русской портретной живописи. Художник обладал редким даром, позволяющим мастерски передавать внутренний мир человека, в его портретах нет ничего показного, внешне эффектного.
Таким мы видим портрет Александры Петровны Струйской. Александра на портрете Рокотова написана естественно и просто. Никаких ужимок и причуд, никаких сложных укладок, нарядов и украшений. Тонкие черты лица, лёгкий румянец, длинная шея, аккуратно собранные на затылке в высокую прическу пепельного цвета волосы и глаза… Почти чёрные, они становятся центральным объектом на картине. С самого начала глаза Александры Петровны привлекают к себе зрителя и не дают ему возможности сосредоточиться на чем-то другом. Мягкий свет и некоторая размытость, «туманность» изображения сочетаются с загадочной полуулыбкой героини. Портрет как бы соткан из переливов цвета – настолько тонких, что колорит кажется монохромным, легчайших нюансов пепельно-серых, золотистых и розоватых тонов, создающих ощущение дымки, будто мы заглядываем в глубину туманного зеркала.
Художник прекрасно передаёт душевную красоту, и чуткость, и изящество своей героини. «Портрет Струйской» – один из самых удивительных в истории русской живописи, один из самых реалистичных, и в то же время один из самых загадочных портретов. Уже много веков исследователи пытаются разгадать «полуулыбку, полуплач» этой русской Джоконды, и каждый неизменно видит в ней что-то своё – то затаённое страдание, то нежность, то удивление.
Вариант ответа 2
На этой картины выдающийся художник-портретист представляет портрет А. П. Струйской с невероятным мастерством и талантом. Его произведение является ярким представителем галереи портретов, которые все отличаются особой глубиной и эмоциональностью.
Через выразительные детали лица и особенности манеры, художник умело уделяет особое внимание отражению внутреннего мира своей модели. Это придает картины особую глубину и делает ее особенно привлекательной для зрителей.
Колорит картины насыщен и живописен, что позволяет передать настроение и атмосферу произведения. Такая яркая палитра искусно сочетается с изображением человеческой души и тайниками ее эмоций.
Благородная красота этой картины поражает своим великолепием, каждый штрих создан с максимальной точностью и чувством. Истинное мастерство выдающегося художника-портретиста проявляется в каждой детали, воплощая уникальную личность А. П. Струйской и глубину его души.
Такая работа, отражающая тайник человеческой души, оставляет неподдельное впечатление и зрителю предоставляется возможность самостоятельно почувствовать, пережить и проанализировать глубокие эмоции, которые зашифрованы на холсте. Картина "Портрет А. П. Струйской" становится истинным произведением искусства, манящим своим загадочным обаянием и силой выразительности.
Вариант ответа 3
"Портрет А. П. Струйской" – это произведение выдающегося художника-портретиста. Картина представляет собой часть галереи портретов, на которых художник умело отражает внутренний мир своих моделей.
Очарование этой картины заключается в том, что она захватывает выразительные детали лица и манеры выдающегося человека. Каждая мазок кисти подобран с большой заботой, чтобы передать колорит картины и тайник человеческой души. Художник явно уделял особое внимание выражению глаз, которые словно загадочно притягивают взгляд и погружают в глубины внутреннего мира этого портретируемого человека.
Для меня, как ученика 9 класса, это произведение искусства олицетворяет благородную красоту и изысканность портретистского мастерства. Когда рассматриваю эту картину, она возбуждает мою воображение, и я задаюсь вопросами о человеке, изображенном на полотне. Внешняя красота и выразительность лица заставляют размышлять о его характере и истории.
В целом, "Портрет А. П. Струйской" – это удивительное произведение искусства, которое позволяет заглянуть в душу человека и узнать о нем гораздо больше, чем просто внешний облик. Это истинная мастерская выдающегося художника-портретиста, который великолепно передал тончайшие эмоции и мельчайшие детали, делая картину живой и неповторимой.
Задание учебника 2019 года
Прочитайте стихотворение Л.Самойлова «Колорит» (с.30). Объясните смысл заглавия. Определите тему поэтического текста. Какие изобразительные и выразительные средства языка использует поэт для её раскрытия? Спишите первые 4 строфы, вставляя пропущенные буквы и раскрывая скобки. Найдите в тексте однокоренные слова. Какую роль они играют? Проанализируйте функции союза и в этом стихотворении и объясните знаки препинания перед ним.
Рябины лёгкое вино.
И синий звук. И жёлтый отзвук.
И всё во всём отражено,
И всё объединяет воздух.
И словно(бы) (н..совместимы)
Сиена и ультрамарин*.
Но где(то) в глубине картины
Цвет слабой синькой раств..рим.
(Н..)для того изобразила
Природа образец холста,
Чтоб ляпал на него мазила
(Н..)Совместимые цвета.
Она зовёт не к подр..жанью,
Создав воздушную среду,
А к оз..рённому дерзанью
И кр..потливому труду.
И тут уж осень золотая
Легонько постучит в окно,
Колебля воздух и глотая
Рябины лёгкое вино.
Названия красок в живописи: сиена - тёмно-жёлтая краска; ультрамарин - ярко-синяя краска.
