Упр.150 Часть 2 ГДЗ Гольцова 10-11 класс (Русский язык)
Решение #1
Решение #2
Решение #3
Решение #4ИИ
Варианты решения:
В воспоминаниях Г. Л. Козловской Ахматова предстаёт человеком величавым, но открытым к общению. При первом знакомстве многие испытывали перед ней робость, однако улыбка поэтессы помогла преодолеть неловкость. Внешняя красота Ахматовой не угасала с годами: рассказчица сравнивает её со статуей. При этом она подчёркивает, что в Ахматовой невозможно отделить женщину от поэта.Как творческая личность Ахматова глубоко погружена в свой внутренний мир и в то же время нуждается в понимании слушателей. Читая стихи, она увлекает их за собой, а затем приносит друзьям новые страницы «Поэмы без героя». Поразительна её верность замыслу: тема поэмы не отпускала её двадцать шесть лет, раскрываясь всё новыми гранями.В стихотворении «Мне голос был. Он звал утешно…» Ахматова обращается к теме выбора в тяжёлое для родины время. Голос предлагает лирической героине покинуть свой край и забыть пережитое, но она не принимает этого утешения. Для неё верность родине и своей памяти важнее обещанного покоя.Особенно меня заинтересовали строки о том, как героиня «равнодушно и спокойно» руками замкнула слух. В них нет громкого заявления, но чувствуется твёрдость решения. Стихотворение производит сильное впечатление именно этой сдержанностью: за спокойным отказом угадываются боль и глубокая внутренняя убеждённость.
В воспоминаниях Козловской Ахматова кажется человеком, чьё присутствие сразу привлекает внимание. Рассказчица замечает синие глаза, стройность, тяжёлый пучок волос на затылке. Но дело не только во внешности: когда Ахматова читает стихи, слушатели словно оказываются в мире её памяти. Поэтесса тонко чувствует их состояние, понимает без слов, насколько глубоко они пережили услышанное.Ахматова предстаёт и требовательным, увлечённым своим делом художником. Она приносит друзьям написанное накануне, а те наблюдают, как меняется и растёт «Поэма без героя». Рассказчица обращает внимание на её эпиграфы: они помогают заглянуть в скрытый смысл произведения. Для Ахматовой творчество — не только уединённый труд, но и живое общение с теми, кто способен откликнуться на её слово.Мне запомнилось стихотворение «Сжала руки под тёмной вуалью…». Его тема — ссора и расставание двух любящих людей. Героиня слишком поздно осознаёт, какую боль причинила близкому человеку. Стихотворение показывает, что слова способны ранить так глубоко, что остановить разрыв уже невозможно.Особенно меня заинтересовал образ «терпкой печали», которой героиня как будто напоила возлюбленного. Печаль здесь почти ощутима, словно горький напиток. А его последняя фраза «Не стой на ветру» звучит спокойно и буднично, но за ней я чувствую скрытую обиду и, может быть, ещё не угасшую заботу. Эта сдержанность делает сцену расставания особенно пронзительной.
Козловская показывает Ахматову человеком сдержанным, но способным на непосредственную реакцию: весёлый голос Алексея Фёдоровича вызывает у неё улыбку, и неловкость первой встречи исчезает. Важно и то, что поэтесса чувствует отношение слушателей к своим стихам. Ей нужен их душевный отклик, поэтому она снова и снова приходит к ним с новыми страницами поэмы.В творчестве Ахматова предстаёт человеком увлечённым и настойчивым. Она работает над «Поэмой без героя» на протяжении многих лет, и замысел продолжает развиваться. Мемуаристка рассказывает о множестве эпиграфов, которые помогают раскрыть скрытый смысл произведения. При этом чтение Ахматовой обладает такой силой, что слушатели оказываются во власти её поэтического мира.Мне близко стихотворение «Мужество», написанное в годы Великой Отечественной войны. Его тема — испытание народа войной, а главная мысль заключается в необходимости сохранить духовное достояние страны, прежде всего родной язык. Лирическое «мы» объединяет тех, кто готов противостоять опасности.Особенно впечатляют строки: «И мы сохраним тебя, русская речь, / Великое русское слово». Обращение к языку как к живому существу подчёркивает, насколько он дорог людям. Стихотворение кажется мне одновременно тревожным и уверенным: оно напоминает о тяжести испытаний, но звучит как обещание не отступать.
В воспоминаниях Козловской Ахматова предстаёт человеком, в котором соединяются достоинство и простота. Её красота поражает окружающих, а с годами приобретает величавость. Но при встрече она не стремится держаться на расстоянии: улыбка помогает ей преодолеть неловкость знакомства. Ахматова внимательна к людям и без слов понимает, какое впечатление произвело на них её чтение.Для поэтессы стихи неотделимы от жизни и памяти. Когда она читает, слушатели словно входят в её мир, полный тайн. Ахматовой важно, что этот мир вызывает отклик: она возвращается к новым знакомым и делится с ними свеженаписанными страницами. Рассказ о двадцати шести годах работы над «Поэмой без героя» показывает, как глубоко владел ею творческий замысел.Мне запомнилось стихотворение «Песня последней встречи». В нём рассказано о расставании, после которого привычный мир для героини становится чужим. Ахматова показывает душевное потрясение не через подробное объяснение чувств, а через, казалось бы, случайные детали.Особенно выразительны строки: «Я на правую руку надела / Перчатку с левой руки». Этот неловкий жест помогает представить смятение героини сильнее, чем прямые слова о её боли. Стихотворение произвело на меня грустное впечатление: внешне происходит совсем немногое, но за простыми действиями угадывается целая история утраченной любви.
Ахматова в воспоминаниях Козловской величава и вместе с тем отзывчива: она понимает без слов, как взволновала слушателей чтением стихов. Ей необходимо их сочувствие, поэтому она делится с ними новыми страницами «Поэмы без героя». Двадцать шесть лет работы над ней свидетельствуют о верности поэтессы своему замыслу.В стихотворении «Родная земля» Ахматова размышляет о связи человека с родиной. Земля здесь не только предмет любви, но и часть самой жизни: «мы в неё ложимся и становимся ею». Меня поразила эта простая и суровая мысль. Стихотворение напоминает, что принадлежность к родной земле глубже торжественных слов о ней.
В воспоминаниях Козловской Ахматова обладает редким даром притягивать внимание людей. Художники стремились запечатлеть её облик, но рассказчица видит в её красоте нечто большее, чем внешнюю привлекательность: в ней неразрывно соединены женщина и поэт. Ахматова чутко относится к окружающим: она угадывает чувства слушателей и дорожит их пониманием.Поэтическое слово Ахматовой способно захватить человека: после её чтения собравшиеся словно входят в мир её памяти. При этом творчество для неё — долгий и напряжённый труд. «Поэма без героя» росла, менялась, дополнялась эпиграфами, а её тема не отпускала автора двадцать шесть лет.Мне особенно интересно стихотворение «Мне ни к чему одические рати…». В нём Ахматова размышляет о природе поэзии: стихи рождаются не только из возвышенных переживаний, но и из самых обычных впечатлений. Их источником может стать то, мимо чего человек прежде проходил, не замечая.Меня удивили строки: «Когда б вы знали, из какого сора / Растут стихи, не ведая стыда». Неожиданное слово «сор» помогает понять, что поэт способен увидеть значительное в неприметном. В стихотворении мне нравится сочетание живой разговорной интонации и серьёзной мысли о творчестве.
Козловская видит в Ахматовой величественную женщину, красота которой с годами раскрывалась по-новому. В то же время поэтессе важно душевное участие людей: почувствовав, как их взволновали её стихи, она стала приносить им новые страницы «Поэмы без героя». Двадцать шесть лет работы над ней говорят о глубине и настойчивости творческого поиска Ахматовой.В стихотворении «Сероглазый король» меня тронула история утраты любимого человека, о которой героине приходится молчать. Особенно выразителен образ дочери с серыми глазами: он хранит память о погибшем. Шёпот тополей в финале передаёт горе героини, которому она не может дать волю.
Рассмотрим вариант решения задания из учебника
Гольцова, Шамшин 10-11 класс, Русское слово:
Прочитайте отрывок из воспоминаний Г.Л. Козловской об А.А. Ахматовой. Какие способы цитирования встречаются в тексте? Выпишите предложения с разными способами цитирования.
Свой первый в Ташкенте новогодний вечер Ахматова провела вместе с нами, в нашем доме. Алексей Фёдорович, встретив её на пороге, поцеловал обе руки и, взглянув ей в лицо, сказал: «Так вот вы какая». - «Вот такая, какая есть», - ответила Анна Андреевна и слегка развела руками. Вероятно, было что-то в его молодом и весёлом голосе, что заставило её улыбнуться, и сразу не стало минут замешательства и неосвоенности при первом знакомстве. Могу засвидетельствовать, что Алексей Фёдорович был одним из немногих, кто не испытывал робости и особого оцепенения, какое бывало у большинства людей при первом знакомстве с Ахматовой.
В тот вечер Анна Андреевна, войдя в комнату, быстро подошла к горячей печке и, заложив назад руки, стала к ней спиной. Тут мы увидели, что глаза у неё — синие. Мы увидели её красоту, ту вечную её красоту, которая, изменяясь с годами, не убывала, по-новому раскрываясь. Даже в старости, отяжелев, она приобрела ещё какую-то величавость и гляделась словно статуя самой себе. Красота Ахматовой была радостью художников. Сколько их пыталось воплотить её неповторимость и необычность! И если в мире первое место по числу портретных изображений принадлежит лорду Байрону, второе — Ференцу Листу, то третье, бесспорно, — Анне Ахматовой — поэту и женщине. В этой красоте они неотделимы друг от друга, и неизвестно, поэт ли озарял женщину, или женщина озаряла неповторимостью своей поэта.
Она стояла в волнах тёплого воздуха, и стройность её казалась почти воздушной. Патрицианскую её голову мягко облегали волосы, ещё не седые, а того цвета, что раньше называли «соль с перцем». Они красиво лежали тяжёлым пучком на затылке. И вдруг она сказала: «Хотите, почитаю стихи?» И мы впервые услышали её голос, читающий стихи:
Из года сорокового,
Как с башни, на всё гляжу.
Как будто прощаюсь снова
С тем, с чем давно простилась,
Как будто перекрестилась
И под тёмные своды схожу.
И она повлекла нас за собой в свой мир, мир своей памяти, полный тайны и озарённый магией её поэтического слова. Она завладела нами, и мы предались ей всецело и навсегда.
Ахматова без наших слов поняла, что случилось с нами. Мы стали ей нужны. Ей важен был наш душевный отклик. С того дня она стала приходить к нам, то каждый день, то через день или дня через три. Всякий раз приносила написанное накануне, и мы стали свидетелями, как росла и ветвилась её «Поэма без героя». Как удивителен был этот процесс развития сюжета, как он обрастал многообразием эпиграфов, они таинственно, как бы зеркальным отражением приоткрывали нераскрытый в текстах смысл. Эти эпиграфы могли бы стать поэмой сами по себе.
Она ещё не написала на бумаге бессмертные слова о покинутом, гибнущем городе. Но они жили в её крови и питали сердце. Есть ли равные им?
Ахматова и сама была околдована своей поэмой. Много ли в истории русской литературы примеров такой неотступной одержимости темой, которая в течение двадцати шести лет не покидала её и оживала всё новыми гранями?
1. Определите тип текста и его функционально-стилевую принадлежность. Какова композиция этого текста? Можно ли назвать данный отрывок отзывом?
Тип речи – повествование с элементами описания. Автор рассказывает о новогоднем вечере в Ташкенте, на который пришла Анна Ахматова. Он рассказывает последовательно о тех событиях, которые происходили в тот вечер. Элементы описания относятся к описанию Ахматовой.
Стиль речи – публицистический. Текст содержит личное впечатление автора, а также является весьма эмоциональным. Он написан достаточно лёгким языком, понятным широкому кругу читателей.
Композиция текста – концентрическая. Автор переходит от одного впечатления к другому, добавляя в него свои рассуждения, после чего возвращается к уже известному читателю событию.
Данный текст не является отзывом. Автор высказывает свои впечатления, которые произвела на него Ахматова и чтение её стихов, однако в тексте нет критических замечаний, или же оценки.
2. Найдите сложное предложение с последовательным подчинением придаточных. Составьте его схему, определите виды придаточных.
3. Какими частями речи являются выделенные слова? Обоснуйте свою точку зрения.
Одним – количественное числительное, употребляющееся чаще всего в значении прилагательного. Алексей Федорович был (каким?) одним из немногих
Равные – прилагательное. Есть ли (какие?) равные им.
4. Укажите предложение с обособленным приложением.
И если в мире первое место по числу портретных изображений принадлежит лорду Байрону, второе – Ференцу Листу, то третье, бесспорно, - Анне Ахматовой – поэту и женщине.
5. Какой предстаёт перед читателями А.А. Ахматова? Что можно о ней сказать как о человеке, о личности? Напишите отзыв на одно из лирических стихотворений А.А. Ахматовой.
Вариант ответа 1
Анализ стихотворения «Муза»
Стихотворение «Муза» написано Анной Ахматовой в 1924 году. Основная тема стихотворения: ожидание вдохновения поэтессой. Она ждёт прихода музы, так как в её отсутствие «...жизнь, кажется, висит на волоске...».
Стихотворение написано Ахматовой в период кризиса в её жизни. Притом кризис этот был и творческим, и личным. В начале 20-х годов 20 века стихотворения поэтессы перестали печатать и переиздавать, её стихов никто не знал, у неё не было денег и она была вынуждена жить на квартире у своей подруги Ольги Глебовой-Судейкиной.
Стихотворение состоит всего из восьми строф и композиционно делится на две части. В первой части лирическая героиня ждёт прихода музы, т.е. наступления новой жизни, перемен. Во второй - описывается приход музы и её краткий диалог с лирической героиней. Интересен тот факт, что муза описывается как «гостья с дудочкой в руке». Этот образ является отсылкой к статуе в Летнем саду, где стоит статуя Эвтерпы - древнегреческой музы поэзии и музыки, - держащей в руках дудочку.
Символично, что в первой половине стихотворения лирическая героиня готова отказаться от всего - «что почести, что юность, что свобода» - только бы встретиться с музой. Однако, когда долгожданная встреча происходит, она спрашивает у музы именно про Данте. Этим упоминанием Ахматова подразумевает, что после прихода музы поэтесса получает бессмертие.
Вариант ответа 2
А.А. Ахматова, одна из выдающихся русских поэтесс XX века, предстаёт перед читателями как хрупкая, эмоционально глубокая и чуткая личность. Её стихи отличаются острым ощущением мира, тонкой наблюдательностью и проникновенностью. Ахматова была женщиной, которая страдала от потери и разлуки, отмечала болезненные стороны человеческого существования и неутомимо искала свет во тьме.
Как человек, Ахматова была сильной и уязвимой одновременно. Она пережила множество потрясений, включая репрессии, потерю близких и трагические события в истории России. В своих стихах она отражала свои личные переживания и эмоции, создавая интимные и глубокие произведения, которые тронут читателя своей искренностью и истинностью.
Одно из лирических стихотворений А.А. Ахматовой, "Я вернулась в город детства..." (1912), является прекрасным примером её поэтического таланта и откровенности. В этом стихотворении она переносит нас в мир своего детства, описывает воспоминания и эмоции, связанные с этим периодом жизни. В каждой строфе чувствуется ностальгия, тоска по ушедшим временам и желание вернуться к тем чувствам и радостям, которые она испытывала в детстве.
Отзыв на стихотворение "Я вернулась в город детства..."
Строки А.А. Ахматовой в стихотворении "Я вернулась в город детства..." поражают своей искренностью и глубиной переживаний. В них чувствуется тонкий философский подтекст, который раскрывает суть человеческой натуры и природы времени.
Поэтесса возвращается в свой город детства, и через её слова мы ощущаем запахи, звуки и образы этого места. Она воссоздаёт картину прошлого и проникает в самые глубины своей памяти. В каждой строфе стихотворения читатель встречает проникновенные фразы, которые переносят его в мир авторских переживаний.
Ярким моментом в стихотворении является использование мотива времени и его неумолимого течения. Ахматова воспринимает время как нечто необратимое, что отнимает у неё возможность вернуться в прошлое и испытать снова радость и беззаботность детства. Она осознаёт, что невозможно удержать моменты, которые уже прожиты, и это приносит ей горечь и грусть.
Стихотворение вызывает у читателя смешанные эмоции. Оно трогает и волнует, так как каждый из нас может найти в нём отголоски своих собственных воспоминаний и чувств. Ахматова обращается к коллективной памяти, к общим для всех людей переживаниям, и создаёт образ, который живёт в сердцах и уме каждого из нас.
В целом, стихотворение А.А. Ахматовой "Я вернулась в город детства..." является прекрасным примером её поэтического мастерства. Оно открывает перед нами образ сильной и чуткой личности, которая в своих стихах исследует глубинные эмоции и переживания. Такие произведения вдохновляют на размышления о жизни, времени и значимости моментов, которые мы часто не ценим в своей повседневной суете.
Вариант ответа 3
Анна Андреевна Ахматова - выдающийся русский поэт XX века, оставивший огромное наследие в литературе. Читатели, знакомясь с ее творчеством, встречаются с глубокими эмоциональными переживаниями, философскими мыслями и проникновенной лирикой.
Ахматова предстает перед читателями как поэтесса, которая открывает свою душу и передает сложность и разнообразие человеческих чувств. Ее стихи пронизаны трагизмом, болью, любовью и потерей. Она исследует глубинные эмоции и душевные состояния, привлекая внимание к вечным вопросам бытия и существования.
Как личность, Ахматова была сильной и стойкой женщиной, прошедшей через множество трудностей и потерь. Ее творчество сопровождалось репрессиями и запретами со стороны власти, но она несмотря на это не уступала и продолжала писать, сохраняя свою интегритет и верность искусству. Она была символом силы и духовной выносливости, стоящим перед испытаниями и всегда стремившимся выразить свои мысли и эмоции.
Отзыв на стихотворение А.А. Ахматовой "Нахмурься, свет, над морем голубым..."
"Нахмурься, свет, над морем голубым..." - стихотворение, в котором Ахматова переносит читателя в мир природы и эмоциональной интроспекции. В нем она описывает пейзаж, но при этом передает глубокие переживания и состояние души.
Читая этот стихотворение, я был поражен его эмоциональной интенсивностью и красотой языка. Ахматова с помощью простых, но вдохновенных образов передает чувство печали, одиночества и тоски. Она создает атмосферу меланхолии и отражает настроение природы, относя его к своему собственному внутреннему состоянию.
В стихотворении присутствует гармония между морским пейзажем и внутренним миром автора. Читатель может почувствовать себя погруженным в эту картину и проникнуться ее эмоциональной силой. Лирическое "я" раскрывается в своих размышлениях о море и природе, оказываясь связанным с ними.
Я ощущал, что каждое слово, каждый образ в этом стихотворении выбраны с особым вниманием и силой выражения. Ахматова проникает в глубину человеческой души и передает свои переживания с ясностью и интимностью, что позволяет читателю почувствовать сопричастность и эмоциональную идентификацию.
"Нахмурься, свет, над морем голубым..." - это лирическое произведение, которое подталкивает к задумчивости и вызывает размышления о природе, о месте человека в мире и о его внутренних переживаниях. Оно подчеркивает глубину и сложность человеческой психологии и напоминает нам о важности саморефлексии и поиске смысла в окружающем мире.
Ахматова, в своем стихотворении, раскрывает свою уникальную способность выражать чувства и переживания, и оставляет читателя с глубоким впечатлением и пониманием человеческой души. Ее лирика всегда актуальна и релевантна, и она продолжает вдохновлять и трогать сердца читателей своими произведениями.
